MILWAUKEE – Seis noites por semana, Taylor Lane ouve uma banda tocar a música de abertura de “Chicago”. Assim que chega ao fim, ela se levanta do centro do palco, um enorme holofote brilhando diretamente sobre ela. Ela olha para fora e vê seus colegas de elenco e um teatro cheio de novos membros do público.
Ela disse que é o momento mais legal que ela já experimentou em toda a sua vida.
Lane interpreta Velma Kelly na turnê americana de “Chicago”, um papel que ela disse que nunca esperava conseguir, mas com o qual sonhava desde que era uma garotinha.
“Na verdade, sou de Chicago, ironicamente. Sempre cresci amando o musical, amando a música, amando a coreografia, o filme, coisas assim. Então, ‘Chicago’ sempre foi um show da lista de desejos para mim”, disse Lane. “Então, o fato de ainda estar em turnê e ainda na Broadway 28 anos depois do revival – eu nunca sonhei em estar no show, então tem sido um sonho desde que eu era muito pequeno.”
Land não apenas sempre se considerou uma fã de “Chicago”, mas também se apresenta desde muito jovem. Ela começou a dançar aos 3 anos e participou de vários acampamentos de verão de teatro musical antes de estudar teatro na faculdade.
Talvez seja por isso que ela se identifica tanto com sua personagem.
“Também com Velma, ela é uma artista experiente. Ela é uma estrela do vaudeville; ela teve seu próprio ato com sua irmã. Ao longo da história, ela é desafiada pela personagem de Roxie. Roxie a mantém alerta e meio que a interrompe e, de repente, ela tem que mudar sua mentalidade, girar e seguir em frente”, explicou Lane.
Lane disse que é uma das integrantes mais velhas do elenco de “Chicago” e admitiu que às vezes sente a idade.
Ela também vê o talento na geração mais jovem.
“A indústria é muito gratificante com o nosso trabalho, mas também é muito desafiador permanecer nela e continuar treinando e realmente permanecer relevante. Sinto as mesmas pressões que acho que Velma sente quando sente que sua brilhante estrela de vaudeville está lentamente começando a diminuir, à medida que Roxie está subindo…” ela disse.
“Tem sido maravilhoso porque durante grande parte da minha carreira, eu era o mais jovem do elenco ou estava apenas começando. E de repente, pisquei um olho e estou do outro lado das coisas, e é por isso que acho que me identifico tanto com ela. Acho que a maturidade do papel e realmente afundar na firmeza de alguém que passou por algumas coisas e ainda está dando o melhor de si e ainda caminhando com confiança.
E assumir seu papel icônico com confiança não é pouca coisa.
Lane explicou o legado de Chicago, que é atualmente o show ativo mais antigo da Broadway com mais de 11.000 apresentações desde seu renascimento em 1996, é uma responsabilidade enorme.
Mas também é uma grande recompensa,
“’Chicago’, para mim, é um presente de tradição. Fazer parte de um musical que é uma família, que é um legado, que é transmitido há 28 anos… e se colocar no lugar de mulheres tão fabulosas que deram vida a este espetáculo no passado – lendas como Gwen Verdon e Ann Reinking e Chita Rivera, Bebe Neuwirth. Essas mulheres originaram esses papéis e eles foram transmitidos a mulheres mais incríveis ao longo do tempo e agora é a minha vez”, disse ela. “Portanto, esse programa significa muito para mim porque posso me envolver em personagens tão maravilhosamente escritos, inteligentes e brilhantes que outras mulheres poderosas conseguiram interpretar. Então foi realmente uma honra fazer parte deste show e realmente significa muito para mim fazer parte do legado agora.”
De acordo com sua longevidade, os temas do espetáculo permanecem relevantes, mesmo quase três décadas desde que estreou na Broadway na década de 1970.
“O que é incrível é que muitas das lições, tópicos e coisas faladas no programa ainda são muito relevantes até hoje. Falamos muito sobre a mídia e o poder da mídia e você não pode acreditar em tudo que lê e coisas assim”, disse Lane. “Tudo com o que eles lidavam há 100 anos, ainda estamos lidando agora. Eu acho que é muito legal. O público ainda pode se identificar com o show.
Lane disse que acha que é um ótimo espetáculo para todos os públicos, sejam eles fãs de longa data de “Chicago” ou totalmente novos no teatro.
“É um musical brilhante. É por isso que está funcionando há tanto tempo. O livro é incrível; a história é tão divertida com pequenas reviravoltas. A música é icônica; você ouve aquela música jazz de banda de metais. Você pode esperar sair batendo os dedos dos pés e ficar com algumas músicas presas na sua cabeça. A coreografia, se você é dançarino ou adora coreografias inspiradas em Fosse, é visualmente linda”, disse ela. “É um pouco sexy. É um pouco assassino e há muito coração e humor. O show é muito engraçado. Então eu acho que é ótimo para qualquer um.”
E para quem assistir à turnê, terá uma experiência semelhante à que teria se a visse na Broadway, de acordo com Lane.
Os figurinos e o cenário são quase – mas não exatamente – idênticos. É claro que o cenário teve que ser ligeiramente modificado para poder viajar por todo o país, mas parece igual ao cenário estacionário de Nova York.
Isso inclui um elemento único: a banda se apresenta no palco.
Normalmente, em produções de teatro musical, uma banda ou orquestra toca em um fosso embaixo ou próximo ao palco. Mas em “Chicago” os músicos estão totalmente imersos na performance.
“(Ter a banda no palco) é uma das minhas coisas favoritas. Esse show só entre o livro, a música e a coreografia é um destaque. Eu acho que isso realmente influencia o fato de que nosso palco é muito simples. Temos um set e a banda está lá. Ele não se move…” Lane disse. “Eles não estão totalmente separados do elenco; eles fazem parte do show. Você pode vê-los tocando no palco o tempo todo, o que adiciona um elemento ainda mais notável à música que já é tão boa. E também nossa banda é simplesmente incrível. Todos eles são tão incríveis.”
Mesmo assim, cada apresentação ainda tem seu toque próprio. Lane disse que o coreógrafo da turnê, Gregory Butler, tem um talento especial para destacar a técnica de cada dançarino.
“(Os dançarinos) não têm muita liberdade, mas há algum movimento onde eles estão melhorando no palco e muito do que você vê foi construído para o elenco. Nosso incrível coreógrafo, Gregory Butler, adaptou o show para cada grupo de dançarinos com quem trabalha. Ele encontra seus pontos fortes e os exibe, então cada vez que você vê isso, as coisas vão ser um pouco diferentes dependendo dos pontos fortes do elenco”, explicou Lane. “Então eu acho isso muito legal. Não é um programa pré-fabricado. Você não verá exatamente a mesma coisa toda vez que a vir.”
O mesmo vale para Lane e seus colegas diretores.
“Você pode ver ‘Chicago’ um milhão de vezes e nunca mais será o mesmo, porque o que há de bonito em ‘Chicago’ é que ele foi escrito sobre seres humanos brutos e cada pessoa que sobe no palco, estejam eles no conjunto ou eles. estão no papel principal, eles trazem seu eu autêntico para a história. Então sim, estamos interpretando personagens. Sim, estamos interpretando papéis que várias pessoas já interpretaram milhões de vezes, mas também podemos nos dedicar a isso”, disse Lane.
Claro, existem inúmeros elementos clássicos de “Chicago” que permanecem fiéis ao original.
Lane disse que seu número favorito para tocar é “Hot Honey Rag”. Embora o show tenha sido coreografado principalmente por Ann Reinking no estilo de Bob Fosse, Fosse na verdade coreografou o número ele mesmo.
“Eu realmente adoro dançar ‘Hot Honey Rag’ no final com Roxie. Fazemos esse lindo dueto. É no final do show e nos divertimos muito no palco fazendo isso juntos”, disse ela.
Lane aprendeu uma dança no estilo Fosse no ensino médio, o que é uma delícia para a maioria dos dançarinos.
“(Ann Reinking) é tão brilhante e a única coreografia do show que vem diretamente de Fosse é ‘Hot Honey Rag’ no final. Essa é a coreografia específica de Fosse. O resto é coreografado no estilo dele e Ann fez um trabalho incrível ao continuar seu legado”, acrescentou ela.
É justo que Reinking esteja por trás de grande parte da coreografia. Afinal, o programa gira em torno de mulheres e suas histórias – mesmo que sejam acusadas de assassinato na prisão.
“É muito importante que vejamos as mulheres contando o seu lado da história, deixando que suas vozes sejam ouvidas…” disse Lane. “Algumas pessoas estão dizendo a verdade e outras embelezam suas histórias para mudar a perspectiva externa sobre elas e acho que é muito importante que vejamos mulheres se defendendo, contando sua própria história, criando seu próprio futuro, assumindo o controle de o que eles podem controlar porque havia tantas coisas naquela época que eles não podiam.”
É a história de mulheres que são rivais e se transformam em amigas.
Situado no brilho e glamour da década de 1920, Lane disse que três palavras imediatamente vêm à mente quando ela pensa em “Chicago:” Vaudeville, assassinato e sexy.
Isso vale para o guarda-roupa dela também.
“Felizmente, posso vestir o traje icônico de Velma. Só posso usar o vestido duas vezes no desfile, mas posso usar este lindo minivestido preto e brilhante. É um top frente única. É simplesmente icônico”, disse ela. “Cada foto que você vê de Velmas na Broadway e em turnês e em qualquer lugar onde o show foi feito, a Velma pode usar esse vestido específico, e eu nunca pensei que iria colocá-lo no meu corpo, então toda vez que faço isso fico muito grata. ”
Para os fãs de “Chicago”, esse vestido pode estar gravado em sua mente, mas para outros pode se misturar aos tons pretos que a maioria dos figurinos possui. É um pouco escandaloso, pelo menos para a década de 1920.
Mas para aqueles que não se lembram, Lane disse que ainda quer que eles experimentem o show.
“Segue a história de Roxie Hart, que é dona de casa e dançarina de boate. Ela se mete em alguns problemas quando acaba assassinando seu amante paralelamente porque ele ameaça abandoná-la. Quando ela vai para a prisão, ela acaba contratando o advogado criminal mais astuto de Chicago para ajudar a manipular a mídia e transformar sua história de crimes maliciosos em manchetes sensacionalistas”, disse Lane. “Tudo o que ela quer é ser famosa. Tudo o que ela quer é ser uma estrela do vaudeville. De repente, ela está na prisão e tem essa plataforma. … Algo tão assassino pode ser transformado em algo tão sensacional por meio de um turbilhão de escândalos.”
Nessa prisão é onde o público conhecerá a personagem de Lane, Velma, que ela descreveu como brilhante, inteligente e icônica, assim como o próprio show.
“Chicago” acontece no Marcus Performing Arts Center de 14 a 19 de janeiro. Encontre informações sobre ingressos, aqui.